Mengapa pengalaman hidup adalah kekuatan pendorong sejati bagi seorang seniman

Untuk waktu yang lama, saya pikir saya memerlukan sumber inspirasi khusus untuk melakukan pekerjaan ini. Namun sekarang, meski saya masih memiliki minat yang kuat, saya rasa saya tidak perlu menyebut salah satu darinya sebagai inspirasi. Saya menyadari bahwa siapa saya dan cara saya menjalani hidup sudah cukup untuk membuat saya terus maju dalam dunia seni, dan itu saja membuat karya saya otentik.

Saat mengerjakan sebuah proyek, saya sekarang berpikir, “Apa nilai tambah yang bisa saya berikan pada mata pelajaran ini?” Ternyata kehidupan yang pernah saya jalani, yang sedang saya jalani, dan ingin saya jalani telah memberi saya semua bahan yang saya perlukan untuk menjawab pertanyaan-pertanyaan itu.

Selama masa studi saya, seorang penerbit mengunjungi kelas kami dan berkata, “Ya ampun, kalian telah memilih salah satu pekerjaan tersulit yang pernah ada.” Saat itu saya tidak mengerti maksudnya. Saya belum mengetahui besarnya kerentanan yang terkait dengan pekerjaan ini. Saya tidak mengerti bahwa dengan karya seni saya, saya akan terus-menerus diekspos, dihakimi, dan sebagainya.

Memang benar, ini bukan pekerjaan untuk orang lemah. Sekarang saya mengerti dan telah belajar menghadapinya.

Semakin kita hidup, semakin kita memahami tentang kehidupan dan seni. Kita tidak perlu mendapatkan semua jawabannya dengan segera. Butuh waktu untuk membentuk jalur artistik Anda sendiri, jadi izinkan diri Anda bersikap baik dan sabar, bahkan dalam kegagalan.

Bekerja secara tradisional, saya sadar bahwa saya tidak memiliki kemewahan untuk melakukan kesalahan besar. Menghapus itu sulit, seringkali tidak mungkin, jadi saya harus mengatasinya dengan lebih banyak sketsa persiapan dan setidaknya satu tes yang dikembangkan menggunakan teknik akhir.

Namun, kurangnya kendali penuh juga menarik. Terkadang kesalahan tersebut memiliki alasan untuk tetap ada dan menjadi bagian dari pekerjaan akhir. Tantangan lainnya adalah kualitas warna. Anda perlu mengetahui bahan dan propertinya dengan baik untuk mencapai penglihatan warna yang Anda inginkan.

Bertahun-tahun saya bekerja secara tradisional saja, lalu sebentar lagi secara digital saja. Sekarang saya sedang dalam tahap percobaan. Saya mencampur berbagai teknik analog (arang, grafit, cat air, dan guas), dan menggabungkannya dengan digital. Saya mencari proses kreatif yang terasa seperti milik saya dan dapat menggabungkan kekuatan saya di setiap proses.

Ya! Into the Woods, sebuah dongeng intim tentang masa depan tentang menghadapi kegelapan batin Anda. Saya mengembangkan proyek ini baik sebagai buku bergambar bisu maupun sebagai film pendek animasi. Sangat menarik melihat berbagai pilihan kreatif yang saya buat untuk setiap format, sambil tetap mempertahankan inti ceritanya.

Saya fokus untuk memperkuat suara dan tanda tangan penulis saya, jadi saya memberikan lebih banyak ruang untuk proyek pribadi. Pada saat yang sama, saya juga membiarkan gaya pribadi saya lebih terlihat dalam pekerjaan saya. Sudah lama saya mengejar cita-cita menjadi unik, berbeda, dan istimewa – semua kata yang kini saya anggap menyesatkan.

Akhirnya, saya memahami bahwa gaya saya sudah lebih otentik dari yang saya kira. Aku tidak perlu mengejar apapun, jadilah diriku sendiri. Menariknya, hal ini juga terkait dengan kebangkitan AI. Jika ada satu hal yang AI tidak bisa lakukan, itu adalah menjadi saya dan menggambar seperti yang saya lakukan, dengan kesalahan dan rasa tidak aman saya!