Shavonne Wong adalah salah satu pionir dalam kancah seni Singapura. Seniman digital dan penduduk asli Singapura ini menghargai kemampuan beradaptasi dan kreativitas, kualitas yang telah membantunya dalam transformasi seni digital. Ketika gelombang kecerdasan buatan generatif dan NFT pertama kali melanda dunia seni beberapa tahun yang lalu, banyak yang masih skeptis—apakah gelembung ini akan segera muncul? Namun, Wong terjun lebih dulu ke dalam dunia maya baru yang luas ini, dengan mendirikan agen model virtual pertama di Singapura dan merancang NFT yang menarik perhatian kolektor seperti Idris Elba. Karya seninya dengan mulus memadukan manusia dengan dunia digital, dan dalam upaya terbarunya, ia memberikan pandangan kritis terhadap usia algoritma dengan menggunakan alat-alat yang mendefinisikannya—dan karyanya menemukan pusatnya pada karya klasik berusia 400 tahun.
Dengan pameran terbarunya, Setelah Opheliapenduduk asli Singapura dan GRAZIA Game Changer 2024 menanyakan apa arti identitas di zaman yang ditentukan oleh algoritma. Dipamerkan di Galeri Artverse di Paris, pameran ini berpusat pada pahlawan wanita tragis Shakespeare, Ophelia. Selama berabad-abad, karakter tersebut telah dianalisis, diromantisasi, dan kadang-kadang seluruhnya ditimpa oleh lapisan komentar yang mengelilinginya (yang sekarang termasuk di antaranya adalah lagu pop hit. lagu yang melihat Taylor Swift menempatkan dirinya pada posisi Ophelia.) Seperti yang dicatat Wong, “[Ophelia] berbicara lebih sedikit dari [400] kata-kata di Dukuhnamun telah ditentukan oleh deskripsi orang lain selama berabad-abad.”
Kesenjangan antara suara dan representasi ini selaras dengan Wong secara pribadi. Dia ingat suatu kali dia mencari sendiri di Google dan menemukan campuran informasi usang dan kesalahan nyata, yang seiring waktu diulangi, diarsipkan, dan akhirnya dimuntahkan oleh sistem AI. “Pengalaman itu membawa saya ke Ophelia,” katanya—wanita lain yang lebih dibentuk oleh kata-kata orang lain daripada kata-katanya sendiri.”
Setelah Ophelia dibuka sebagai instalasi digital dua bagian. Ophelia, Diceritakan Kembali menampilkan suara serak yang dihasilkan AI yang membacakan kumpulan opini dan deskripsi tentang Ophelia, yang dirangkai dari teks selama empat abad. Kalimat Shakespeare mengalir ke dalam teori feminis, yang pada gilirannya meluncur ke dalam kata-kata komentator anonim di thread Reddit, semuanya dilantunkan oleh suara luar biasa yang dihasilkan komputer. Efeknya lucu sekaligus meresahkan, menyoroti betapa mudahnya narasi menjadi kabur ketika disaring melalui teknologi.
Ophelia, Dikumpulkan Kembali mengalihkan fokus ke gambar. Di sini, Wong mendistorsi dan membangun kembali kemiripan Ophelia menggunakan proses 3D dan alat AI, sehingga menghasilkan video saluran tunggal yang menyoroti proses yang berantakan serta hasil akhirnya. “Jaring-jaringnya, artefak digitalnya, momen-momen di mana ilusi itu pecah—ini bukanlah sebuah kelemahan namun sebuah bukti,” jelas Wong. “Mereka menunjukkan bahwa setiap gambar Ophelia dibuat, keaslian tidak pernah menjadi pilihan.”
Estetika cyber-surrealis Wong memberi karya ini kualitas seperti mimpi, namun pertanyaan yang diajukannya terasa sangat kontemporer. Setelah Ophelia menawarkan pandangan yang menyegarkan mengenai perdebatan seputar kecerdasan buatan yang sering disederhanakan menjadi dua kubu: 'pro' atau 'anti'. Karya Wong menghindari kategorisasi, mengakui potensi kreatif dan kelemahan struktural alat algoritmik. Hal ini mengajak kita untuk mempertimbangkan bagaimana identitas dibentuk, dibentuk kembali, dan terkadang terdistorsi oleh suara-suara yang mengklaim mendefinisikannya.
BACA SELENGKAPNYA
Seniman AI Membuat Editorial Fashion Untuk Masa Depan
NYFW: AI Memanggil, Dan Dunia Mode Siap Menerimanya
Apa Selanjutnya untuk Seni Digital?
Karya Seni AI Baru Shavonne Wong Mengatasi Nasib Ophelia
